Plutôt que "muet", nous pouvons dire: sans paroles, ou alors très peu et insérées d'une certaine manière. Voici une série d'exemples qui illustrent cette notion. L'échantillon est exhaustif, afin que vous puissiez saisir les "codes", les règles qui s'en dégagent. A vous également de choisir les exemples qui vous touchent le plus, et ceux dont les règles vous paraissent le plus pertinentes.
Vous êtes également conviés à amener vos propres exemples.
Le mime
Pour commencer, voici un sketch de Marcel Marceau, acteur majeur de ce que l'on considère souvent comme symbole du muet: le mime.
Nous sommes ici très proches du théâtre. Si vous regardez avec un œil vigilant certains spectacles contemporains, chez les comiques notamment (Frank Dubosc, Gad el Maleh) vous constaterez qu'ils mettent fréquemment cet art en pratique.
En savoir plus sur: le mime
Interview de Marcel Marceau
Le cinéma muet
Voici une œuvre caractéristique du cinéma expressionniste: Le Cabinet du docteur Caligari de Robert Wiene. Cet exemple est approprié, car il exalte les caractéristiques du cinéma muet: jeu d'acteur, musique et décors sont ici totalement au service de l'expression d'un sentiment qu'il faut transmettre.
A l'instar du mime, le muet ne se refuse pas à l'utilisation du texte, mais avec une certaine mesure. Vous aurez pu également constater l'importance que prend la musique.
Pour la petite histoire, le décors de ce film ont fortement influencés Tim Burton (L'Étrange noël de monsieur Jack).
En savoir plus sur: le cinéma muet
En savoir plus sur: le cinéma expressionniste
Article: La parole dans le muet
Le "muet" dans le cinéma actuel
Nous mettrons ici l'accent sur un processus: transmettre une information sans utiliser la parole. L'histoire du cinéma regorge d'exemples. En voici deux qui me semblent ingénieux.
Dans le film Thelma et Louise, de Ridley Scott, la scène d'introduction décrit vite et bien les personnalités des deux héroïnes, comment?
En faisant leur valise, les personnages nous dévoilent leur personnalité.
Dans le film suivant, Jaques Tati a trouvé un autre moyen de décrire la personnalité de divers personnages.
En savoir plus sur: Jaques Tati
Le site officiel de Jaques Tati
La bande-dessinée muette
La bande dessinée est divisée en plusieurs catégories: l'une d'entre elle se considère comme muette. Voici deux exemples représentatifs de cette démarche.
Moebius, avec sa série Arzach est considéré comme l'un des précurseurs de ce genre. Par l'intermédiaire de son personnage, il nous fait découvrir un monde étrange.
Si les expériences sont multiples dans ce domaine, Thomas Ott, un bédéiste suisse, nous démontre que le texte n'est pas nécessaire et que s'il en use à quelques occasions, c'est toujours en l'intégrant au récit, souvent par l'intermédiaire du décor.
Cet artiste a participé en 2000 à un recueil de l'Association regroupant plus de trois cents auteurs de bande-dessinée muette venant du monde entier. L'ouvrage a été publié au format d'un dictionnaire.
En savoir plus sur: Moebius
Le site officiel de Moebius
En savoir plus sur: Thomas Ott
Le site officiel de Thomas Ott
En savoir plus sur: l'Association
En savoir plus sur: Comix 2000, le recueil de bande dessinée muette publié par l'Association
Animation
Parce que l'animation s'exprime déjà énormément par le dessin et la musique, cette discipline regorge d'exemples d'œuvres "muettes". La Linea nous présente un héros auquel on s'attache, sans arriver pourtant à saisir son propos.
Nous découvrons ici deux aspects essentiels de l'animation et de la notion du muet qui sont, pour l'occasion, réunis en un: le bruitage et le doublage.
Approfondissons cette notion en écoutant le chanteur suisse Christian Zehnder. Par la maitrise du chant diphonique et la force surréaliste qu'elle implique, cet artiste semble nous raconter quelque chose.
Sans pouvoir exactement expliciter clairement quoi, nous avons tout de même ressenti ce que l'artiste avait à nous dire.
En savoir plus sur: La Linea
En savoir plus sur: l'animation
En savoir plus: le bruitage
Article sur: le bruitage
En savoir plus sur: le doublage
Le site officiel de Christian Zehnder
La bande-son
La bande-son contient donc la musique du film, le bruitage et le doublage. En ne tenant pas compte de la parole, cet ensemble peut déjà véhiculer énormément de chose. Pour exemple, ce collectif qui nous fait visiter un appartement d'une manière assez spéciale.
Essayez ensuite de le réécouter sans regarder en vous posant la question: dans quelle pièce suis-je? Vous constaterez que l'expérience est très intéressante, surtout par le fait qu'ils utilisent des bruits de tous les jours.
En savoir plus sur: le film Music for One Apartement and Six Drumers
En savoir plus sur: la musique concrète
En savoir plus sur la musique de film
Le play-back
Quand on ne peut pas utiliser la parole, on peut utiliser la bande-son pour parler à notre place, il ne reste qu'à faire croire que c'est bien nous qui parlons.
En savoir plus sur: le free-jazz
En savoir plus sur: le play-back
No comment
Dans le documentaire Notre pain quotidien, le réalisateur a fait lui le choix de n'insérer ni bruitages, ni commentaires, ni musique,...
Ce film parlant de l'industrie, l'auteur a pensé que les images et le son de ces scènes parlaient d'elles-mêmes et qu'il n'y avait rien à ajouter. Si on regarde le documentaire en intégral, on constate l'importance du montage et du cadrage. En effet, le choix de plans fixes et très long est habilement réalisé.
En savoir plus sur: le documentaire Notre pain quotidien
Voir le documentaire en intégral
En savoir plus sur: le montage
En savoir plus sur: le cadrage
Les arts martiaux
Dans les arts martiaux, il y a une pratique qui est celle des katas. Le sens de ce mot est très nuancé, mais il représente une suite de mouvements à effectuer le plus parfaitement possible.
Très souvent, ces séquences de mouvements mettent le pratiquant dans une situation où il est entouré de combattant. Parfois elle s'inspire des mouvements d'un animal. C'est pour cet aspect proche du mime et du théâtre que j'ai inséré cette discipline.
En savoir plus sur: les katas
En savoir plus sur: les arts martiaux
Calligraphie (sans texte)
Roland Barthes, en 1976, avec sa contre-écriture réussi la prouesse d'écrire quelque chose sans texte. Mais quoi?
Le graffiti est proche de ce processus: le texte est présent, mais déformé, caché. Il devient l'illustration de ce qu'il définit, au point qu'on ne le lit plus mais on le regarde. Souvent le texte n'est plus lisible.
Extraits: Roland Barthes, le degré zéro de l'écriture
En savoir plus sur: Roland Barthes
En savoir plus sur: le graffiti
Histoire de l'art
L'histoire de l'art est remplie d'astuces utilisant le muet. Par exemple dans cette gravure, Dürer a utilisé l'allégorie pour illustrer un sentiment: la mélancolie.
Je suis sûr que les oeuvres que vous étudiez ou aimez utilisent souvent la notion du "muet". A vous d'y être attentif!
En savoir plus sur: la Mélancolie de Dürer
En savoir plus sur: l'allégorie
Aucun commentaire:
Enregistrer un commentaire